Orphism eller Orphic Cubism, en term som myntades av den franske poeten Guillaume Apollinaire 1912, var en utlöpare av kubismen som fokuserade på ren abstraktion och ljusa färger, influerad av fauvism, de teoretiska skrifterna av Paul Signac, Charles Henry och färgkemisten Eugène Chevreul.
Är Orphic en form av kubism?
Termen, ibland kallad orfisk kubism, myntades runt 1912–13 av den franske poeten och konstkritikern Guillaume Apollinaire och användes för att skilja deras verk från kubismen i allmänhet. Namnet kommer från den legendariska antika grekiska poeten och musikern Orpheus.
Varför skapades orphism?
Orphismens stil var designad för att framkalla hos tittaren en känsla av målningens musikaliska kvalitet och förmedla rytm och rörelse. Verken hjälper också till att koppla våra vardagsföremål till måleri, vilket gör dem lättillgängliga för ett brett spektrum av tittare.
Hur skiljer sig orfism från kubism?
Orphism var baserad på kubismen, men med en ny betoning på färg, influerad av neo-impressionisterna och symbolisterna. Till skillnad från Pablo Picassos och Georges Braques monokromatiska dukar använde Orphists prismatiska nyanser för att antyda rörelse och energi.
Vad var målet med orphism?
Orphism syftade till att lämna igenkännligt ämne genom att enbart koncentrera sig på form och färg. Rörelsen strävade också mot simultanismens ideal: oändliga inbördes relaterade tillstånd avvara.
